Novi semestar počinje februara 2026.
Prijavi se na listu čekanja.
Standard program škole glume Drama Studio namenjen je deci i mladima uzrasta od 7 do 23 godine.
Ovo nije samo škola glume, već prostor gde polaznici uče da se izraze, da slušaju, da veruju sebi i da se oslobode straha od nastupa pred grupom ljudi.
Kroz pet osnovnih predmeta: glumu, dikciju, pevanje, ples i scenski pokret, polaznici razvijaju svoje telo, glas, emocije i maštu.
Na časovima se uče kako da govore jasno i samouvereno, kako da prepoznaju i izraze emocije, kako da se slobodno kreću na sceni i kako da u timu stvaraju scenski trenutak.
Program je osmišljen tako da doprinosi razvoju samopouzdanja, komunikacijskih veština i emocionalne inteligencije.
Deca i mladi uče da se izraze bez stida, da se izbore sa tremom i da prepoznaju sopstveni glas, što su veštine koje ostaju sa njima zauvek, bez obzira čime se kasnije bave.
U saradnji sa Scottom Trostom, direktorom čuvenog Majzner Instituta iz Los Anđelesa, Drama Studio je razvio autentičan pristup koji kombinuje savremene metode glume sa iskustvom naših mentora.
Na kraju svakog semestra polaznici nastupaju na javnom času, gde imaju priliku da pokažu svoj napredak pred publikom i to u atmosferi podrške, ponosa i radosti igre.
Jer gluma kod nas nije cilj, ona je put razvoja, samopouzdanja i slobode izraza.
Pored toga, organizujemo i Hobi program, poznatiji i kao gluma za odrasle, namenjen starijima od 23 godine. Ukoliko idu dvoje iz iste porodice, odobravamo popust.
nauče da govore jasno, lepo i samouvereno;
oslobode stid, tremu i nesigurnost u izražavanju;
razviju maštu, koncentraciju i empatiju kroz igru i scenski rad;
nauče da slušaju druge i izgrade sigurnost u grupnom radu;
steknu kulturu govora, scenski pokret i osećaj za ritam kroz predmete kao što su gluma, dikcija, pevanje, ples i scenski pokret;
otkriju radost nastupa i ponos kada stanu na scenu pred publikom.

Pogledaj ko će sve raditi sa tobom. Zaista biramo najbolje saradnike. Svaku grupu vodi jedan mentor i jedan predavač.

Mentor predavač glume
Pročitaj više ↓

Mentor predavač glume
Pročitaj više ↓

Mentor predavač glume
Pročitaj više ↓

Predavač glume
Pročitaj više ↓

Predavač glume
Pročitaj više ↓

Predavač glume
Pročitaj više ↓

Predavač glume
Pročitaj više ↓

Predavač glume
Pročitaj više ↓
U cenu je uračunato:
✓ Trajanje semestra od 5 meseci
✓ 16 časova mesečno
✓ 5 predavača
✓ Javni čas
✓ Pristup Drama Studio aplikaciji
✓ Drama Studio majica za javni čas
✓ Sertifikat
Predmeti i mesečni fond časova:
✓ Gluma: 6 x 45min
✓ Gluma sa mentorom: 2 x 45min
✓ Dikcija: 2 x 45min
✓ Ples: 2 x 45min
✓ Pevanje: 2 x 45min
✓ Scenski pokret: 2 x 45min
Mesečna cena:
Niš:
7.400 dinara.
6.900 dinara
Novi Sad:
7.900 dinara.
7.400 dinara
Beograd:
8.900 dinara.
8.400 dinara
Bez dodatnih troškova
Prijavi seUkupno organizujemo 4 semestra, od kojih svaki traje po 5 meseci. Nakon toga sledi Master program, kada se radi na pripremi predstava.
Te „date okolnosti“ su situacije sa kojima se susrećemo u svakodnevnom životu. Sagledavamo širu sliku – kako drugi ljudi, a kako ja reagujemo u određenim situacijama.
Npr. kako će se neko ponašati na kiši, vetru, dok se priprema za posao, u prevozu ili gužvi u saobraćaju. Radimo vežbe improvizacije, bespredmetne, fizičke i govorne radnje. Tražimo odgovore na pitanja: šta je to radnja, kako ispričati priču i zašto je dramski sukob toliko važan?
Svaki profesionalni glumac na početku karijere morao je da prođe kroz ove vežbe koje ćete i vi praktično da radite. Ovo su osnove glumačkog posla, gde kroz razne životne okolnosti upoznajemo mnogo više od sebe samog. Gluma je „ja sam kao“, a ne „ja sam“.
Prvi semestar je najvažniji za razumevanje sebe i svoje okoline. Roditelji, prijatelji, nastavnici ili kolege će primetiti razliku koliko ste se promenili i koliko ste postali otvoreni nakon svega par meseci. Svi će želeti da se druže sa vama.
To se ne dešava slučajno. Stičete empatiju, imaćete bolju koordinaciju pokreta, poboljšaćete koncentraciju i pažnju, razvijate maštu, oslobađaju vam se mišići. Imaćete više samopouzdanja i znaćete kako da iskažete svoje stavove, da verujete u njih i da ih odbranite. Razmislite da li sve ove veštine još negde možete da naučite.

Scene u pozorištu ili na filmu predstavljaju ključne elemente narativa. U ovoj fazi naglasak je na važnosti partnerstva na sceni. Učimo vas kako da gradite međusobno poverenje sa kolegama. Zatim kada izaći na scenu, kako se kretati i koristiti prostor, šta raditi ako nešto krene po zlu…
Prvi korak u stvaranju scene obično podrazumeva pisanje scenarija, gde se definišu dijalozi, postavlja se radnja i razvijaju se likovi.
Umetnost glume je kompleksna veština koja zahteva duboko razumevanje i posvećenost. Centralni deo ovog procesa je rad na ulozi i stvaranju lika, gde glumac koristi različite metode kako bi dočarao autentičnost i dubinu lika koji tumači. Jedna od ključnih tehnika je metoda imitacije i skice lika, koja zahteva sposobnost posmatranja i preciznog prikazivanja karakteristika drugog čoveka. Kroz pažljivo osmatranje gestova, izraza lica i držanja tela, glumac stvara živopisnu sliku lika koja se može preneti publici.
S druge strane, metoda identifikacije i studije lika predstavlja dublji nivo angažovanja. Ova tehnika podrazumeva sposobnost glumca da proživi postupke i osobine lika koje tumači. Kroz intenzivan emotivni doživljaj, glumac postaje jedno sa likom, prenoseći autentičnost i dubinu osećanja na scenu. Ova sposobnost proživljavanja postavlja glumca u jedinstven položaj da istražuje kompleksnost ljudske psihe i različite aspekte ljudskog iskustva.
Odnosi i prepreke igraju ključnu ulogu u oblikovanju likova. Kroz analizu međuljudskih odnosa, glumac otkriva dinamiku između likova, istražujući motive i sukobe koji ih definišu. Razumevanje biografije lika postaje ključno, jer poznavanje prošlosti lika pomaže glumcu da kreira dosledan i autentičan portret. Model lika, s druge strane, predstavlja osnovu za stvaranje karaktera, uključujući elemente poput govora, pokreta i emocionalnog stanja.


Kada ste već glumački „opismenjeni“, onda se možete otisnuti i oprobati kroz različite žanrove. Radimo na poznatim dramskim i komičnim scenama i monolozima.
Objedinjujemo sve što smo naučili kroz prethodne semestre u celinu i produbljujemo kroz rad na pokretu, govoru, igranju, pevanju, tempu i ritmu. Učimo koja je svrha žanra i kako deluje na gledaoce.
Prijavi se na listu čekanja